Cuarenta años después de publicar Ronin (cuya reseña puedes leer aquí), una de las obras más ambiciosas y experimentales de su carrera, Frank Miller decidió regresar al universo que había creado en 1983. El resultado es Ronin Rising, también conocido como Ronin Book II, una miniserie de seis números que recupera sus personajes y continúa los acontecimientos de la historia original.
La propuesta, a priori, tenía su atractivo. Volver a un universo tan peculiar y de tan grato recuerdo para los que lo disfrutamos, sin las limitaciones de los cómics de superhéroes, parecía una buena oportunidad para seguir experimentando.
Y sí, es un experimento. Pero el resultado es bastante decepcionante.
Te cuento los motivos.
Argumento de Ronin Rising: una secuela mucho más sencilla
Después de la destrucción de Aquarius, Casey McKenna, la protagonista de la primera entrega, intenta sobrevivir en una Nueva York devastada junto a su hijo Billy, que ha heredado los extraordinarios poderes del padre.
Mientras tanto, Virgo, la IA malvada, vuelve a las andadas. El demonio Agat reaparece también con aviesas intenciones. Y la “historia” -por llamarlo de alguna manera- gira alrededor del enfrentamiento de Casey y su hijo contra estas dos fuerzas. No esperes más. Son dos megabatallas. Y punto.
Pero el problema no es ese. O no el principal.
Para empezar, cuesta conectar los acontecimientos de ambas obras.
Al terminar Ronin, Virgo parecía haber sido destruida y Billy había quedado fusionado con la identidad del samurái, por lo menos esa es mi interpretación. Sin embargo aquí nos encontramos con una situación completamente diferente y el puente entre ambas apenas recibe explicación.
¿Cómo ha regresado Virgo? ¿Qué sucede realmente con Agat? ¿Cómo hemos llegado hasta esta nueva situación?
Miller no parece interesado en responder a estas preguntas. Es el lector quien debe rellenar los huecos argumentales como considere oportuno.
La primera obra también exigía aceptar bastantes licencias fantásticas, pero construía un misterio complejo cuyas piezas terminaban, más o menos, encajando. En Rising, en cambio, la falta de explicaciones dificulta comprender la continuidad entre ambas historias.
Pero, de nuevo, ese no es el principal problema de la obra.

Seis números para dos batallas y demasiados diálogos
Narrativamente, Ronin Rising es un experimento distinto y menor que su predecesor.
En la práctica, sus seis números desarrollan poco más que dos grandes enfrentamientos: uno contra Agat y otro contra Virgo. Entre ambos no hay desarrollo argumental ni nada que se le parezca.
La simplificación podría haber funcionado si Miller hubiese construido una historia breve y contundente. Sin embargo, el cómic se extiende mucho más de lo necesario. ¿En serio seis números para esto?
Además, los diálogos tampoco ayudan. Miller utiliza su habitual tono grandilocuente, con personajes que pronuncian frases épicas o amenazas.
Encima, esas intervenciones terminan resultando repetitivas y en muchos momentos los personajes parecen decir continuamente lo mismo con palabras diferentes. La sensación es tan acusada que es probable que acabes saltándote algunos diálogos. Ya lo verás.
Sinceramente, este cómic es más un libro de magníficas ilustraciones que otra cosa.
Philip Tan y Daniel Henriques: cada página es una ilustración
Y es que, lo mejor de Ronin Rising es, sin ninguna duda, el dibujo.
Philip Tan se encarga de los capítulos 1, 2, 3 y 5, trabajando sobre composiciones de Frank Miller y acompañado por las extraordinarias tintas de Daniel Henriques.
El resultado es impresionante.
Más que dibujar un cómic convencional, Tan construye enormes ilustraciones panorámicas. Las páginas apenas utilizan viñetas tradicionales: predominan las composiciones abiertas, con numerosos personajes, criaturas grotescas y escenarios devastados que se despliegan ante nuestros ojos.
Cada doble página parece una ilustración independiente, llena de detalles que invitan a detenerse para contemplarla.
El trabajo de Henriques resulta, asimismo, fantástico. Sus tintas refuerzan el contraste, aportan profundidad y convierten las escenas en imágenes de enorme potencia visual.
Es un dibujo que merece disfrutarse sin prisas, porque como digo, estamos más cerca de una sucesión de ilustraciones espectaculares que de una narración gráfica convencional.

Frank Miller: un dibujo muy manga
Los capítulos 4 y 6 están dibujados directamente por Frank Miller y el cambio de estilo resulta evidente.
Su dibujo es mucho más sintético, con figuras simplificadas, trazos enérgicos y una influencia del manga todavía más marcada que en el Ronin original.
Miller reduce los personajes y escenarios a sus elementos esenciales, buscando transmitir movimiento y fuerza antes que detalle.
Es una propuesta interesante, con imágenes de gran personalidad, pero me parece inferior a su trabajo de 1983.
El Miller original combinaba experimentación y narración con una riqueza visual extraordinaria. Aquí la simplificación es tan extrema que algunas escenas pierden parte de aquella capacidad de asombrarnos.
Sigue siendo un dibujo atractivo, pero el contraste con las composiciones de Tan y Henriques hace que los capítulos del propio Miller resulten bastante menos impresionantes.

Un cómic pensado para leerse a doble página
El formato es fundamental para entender Ronin Rising.
La obra fue concebida para mostrar grandes composiciones panorámicas en blanco y negro, donde las dobles páginas funcionan prácticamente como una única ilustración.
Existen dos ediciones recopilatorias principales.
La Collector’s Edition conserva el formato apaisado y permite disfrutar de las composiciones originales. Es, sin duda, la opción que recomiendo. Aquí tienes su precio en Amazon.
La Manga Edition, por el contrario, adapta el contenido a un formato vertical más pequeño mediante una reorganización de las imágenes. Cuesta menos de la mitad que la otra, pero no te la recomiendo. Precio en Amazon.
El motivo es que esta transformación perjudica precisamente lo mejor del cómic. Las composiciones pierden amplitud y las ilustraciones dejan de tener el impacto visual para el que fueron concebidas.
Si vas a “leer” Ronin Rising -a disfrutar de sus dibujos me refiero- merece mucho la pena hacerlo en el formato original.
Conclusión: un gran experimento visual completamente prescindible
Ronin Rising es uno de esos cómics donde existe una diferencia enorme entre su calidad artística y narrativa.
Visualmente es extraordinario. Philip Tan y Daniel Henriques ofrecen páginas espectaculares, mientras que Frank Miller aporta una interpretación más sintética y personal de su propio universo también atractiva.
Pero el guion no está a la altura.
No hay una trama, los diálogos son repetitivos y la conexión con la primera obra deja demasiadas preguntas. Lo que antes era una historia sorprendente y llena de giros se convierte ahora en una sucesión de enfrentamientos sin demasiada profundidad.
Y lo peor es que esta continuación no aporta prácticamente nada al original.
Dentro de la obra de Frank Miller, Ronin Rising queda como una curiosidad experimental cuya principal razón de ser es el apartado gráfico.
Mi valoración refleja precisamente ese desequilibrio: un dibujo de 5 sobre 5 frente a un guion que apenas merece un 2 sobre 5.
¿Merece la pena leerlo? Únicamente si quieres admirar sus extraordinarias ilustraciones o completar la historia de Ronin.
Para todos los demás, es perfectamente prescindible.
Lo mejor de Ronin Rising
- El espectacular dibujo de Philip Tan y las tintas de Daniel Henriques.
- Las composiciones panorámicas, que convierten cada doble página en una ilustración.
- La personalidad del dibujo de Frank Miller, especialmente su aproximación al manga.
- La edición original apaisada, que permite disfrutar del apartado gráfico como fue concebido.
Lo peor de Ronin Rising
- Una trama demasiado simple, que apenas desarrolla dos grandes enfrentamientos.
- Una extensión injustificada para la historia que cuenta.
- La falta de explicaciones que conecten coherentemente la secuela con el original.
- Los diálogos grandilocuentes y excesivamente repetitivos.
- No aporta nada verdaderamente relevante a Ronin.
Ficha técnica
| Característica | Información |
| Título original | Ronin: Book II |
| Título recopilatorio | Frank Miller’s Ronin Rising |
| Guion | Frank Miller |
| Dibujo | Philip Tan (capítulos 1, 2, 3 y 5) y Frank Miller (4 y 6) |
| Composiciones | Frank Miller |
| Tintas | Daniel Henriques |
| Rotulación | John Workman |
| Editorial original | Frank Miller Presents |
| Publicación original | 2022–2023 |
| Números | 6 |
| Edición recopilatoria | Abrams ComicArts / Kana (2024) |
| Collector’s Edition | 192 páginas, formato apaisado |
| Manga Edition | Aproximadamente 288 páginas, formato vertical |
| Color | Blanco y negro |
| Género | Ciencia ficción, fantasía, acción y distopía |
Nota
Para quien es
✅ Admiradores del dibujo de Philip Tan y las tintas de Daniel Henriques.✅ Lectores interesados en ilustración en blanco y negro.
✅ Aficionados a Frank Miller que quieran conocer todos sus trabajos.
✅ Quienes hayan disfrutado del Ronin original y quieran completar su universo.
Para quien NO es
❌ Quienes busquen una continuación narrativa a la altura del primer Ronin.❌ Lectores que den prioridad al guion y al desarrollo de los personajes.
Preguntas frecuentes
¿Es necesario leer Ronin antes de Ronin Rising?
Sí, es muy recomendable. Ronin Rising continúa los acontecimientos de la obra original de Frank Miller, publicada entre 1983 y 1984. Recupera personajes y conflictos anteriores, aunque no explica con suficiente claridad cómo se ha llegado a determinadas situaciones.
¿Quién dibuja Ronin Rising?
Philip Tan dibuja los capítulos 1, 2, 3 y 5, con composiciones de Frank Miller y tintas de Daniel Henriques. Miller se encarga directamente del dibujo de los capítulos 4 y 6.
¿Cuántos números tiene Ronin Rising?
La miniserie original consta de seis números publicados por Frank Miller Presents entre 2022 y 2023. Posteriormente se recopiló en dos ediciones principales publicadas en 2024.
¿Qué diferencia hay entre Collector's Edition y Manga Edition?
La Collector's Edition conserva el formato apaisado, con grandes ilustraciones panorámicas concebidas para verse a doble página. La Manga Edition reorganiza el contenido en un formato vertical más pequeño. Para apreciar el dibujo original, resulta preferible la primera.
¿Ronin Rising está dibujado en blanco y negro?
Sí. A diferencia del Ronin original, que contaba con el color de Lynn Varley, la secuela utiliza el blanco y negro, dando especial protagonismo al trazo de los dibujantes y a las tintas de Daniel Henriques.
¿Merece la pena leer Ronin Rising?
Principalmente por su apartado gráfico. El trabajo de Philip Tan, Frank Miller y Daniel Henriques ofrece imágenes extraordinarias, pero la historia es mucho más sencilla que la original, tiene diálogos repetitivos y deja demasiados huecos argumentales. Es una lectura recomendable sobre todo para admiradores del dibujo o completistas de Frank Miller.

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