Upscale Conf 2025. Czasem kontynuacje naprawdę się udają

Po bardzo dobrym wrażeniu, jakie zostawiła po sobie zeszłoroczna Upscale Conf, w tym roku nie mogłem przegapić wielkiego wydarzenia o generatywnej AI organizowanego przez ekipę Freepik.

Wracam więc, by opowiedzieć ci o swoich wrażeniach z wydarzenia, które odbyło się 4 i 5 listopada 2025 roku, skupiając się na tym, co najbardziej przykuło moją uwagę, oraz na tym, jak branża zmieniła się w ciągu roku.

A zmiana zdecydowanie nie była mała.

Przejdziesz się ze mną po wydarzeniu?

Pierwszy dzień

We wtorek skupiłem się na prelekcjach na głównej scenie i odpuściłem warsztaty, które odbywały się równolegle w innych salach pawilonu Sohrlin w Maladze.

Na początek coś, co podobało mi się najbardziej: prelekcja „Beta Version” artystki Isabelita Virtual, której wcześniej nie znałem.

Pokazała mnóstwo materiału, który do mnie trafił. Na przykład to „Unseeing”, które bez trudu mogłoby uchodzić za pełny odcinek Black Mirror.:

Bardzo ciekawa była też prelekcja Marten Kuipersa, który wyjaśnił, jak wykorzystują AI w rzeczywistych projektach klientów.

Oto dwa zdania, z którymi trudno mi się nie zgodzić:

I jeszcze to, o którym czasem zapominamy:

Ciekawy był też udział Tey Bannerman.

Właściwie to on sam był ciekawą postacią. Zwłaszcza gdy wiesz, że wcześniej pracował w McKinsey (jeśli miałeś z nimi do czynienia, wiesz, o czym mówię).

Za pomocą trzech historii, wraz z odpowiadającymi im obrazami i filmami wygenerowanymi przez AI, przygotowywał nas na przyszłość, w której decydentami będą systemy AI, a nasze projekty — i propozycje, dodałbym — będą musiały im się spodobać.

Co najmniej nietypowa prelekcja.

Nie można tego powiedzieć o bardziej tradycyjnych wystąpieniach. Jedno z nich poprowadził Joaquín Cuenca, CEO Freepik; drugim był panel poświęcony Chroma Awards, czyli „igrzyskom olimpijskim” gier, filmów i muzyki tworzonych z AI. To była najnudniejsza część dnia.

Nie udało mi się dotrzeć na prelekcję PJ Accetturo i czuję niedosyt, więc obejrzę ją w ten weekend.

Na koniec wspomnę, że spotkałem dziennikarza Xataka. Był nim Javier Pastor, którego teksty czytam od ponad 15 lat. Spotkanie go tam i zamienienie kilku słów było miłą niespodzianką.

Drugi dzień

Tutaj szukałem mniej inspiracji, a więcej „skin in the game”, czyli twórców pokazujących swoje procesy.

I rzeczywiście to znalazłem.

Najpierw pojawiła się Laura Pin, która przedstawiła nam swój pełny proces pracy, od otrzymania briefu klienta po oddanie gotowego materiału.

Wygląda on tak:

1. Zdefiniuj koncepcję / pomysł
2. Zdefiniuj słowa kluczowe
3. Ustrukturyzuj formułę
4. Sprawdź hierarchie
5. Wdróż „Prompt Layering”
6. Używaj parametrów celowo
7. Użyj edytora do precyzyjnych poprawek
8. Zastąp elementy (product placement)
9. Popraw szczegóły
10. Upscaling i typ pliku
11. Dodaj/usuń i zmodyfikuj w Photoshopie
12. Wykonaj retusz
13. Wprowadź korekty koloru i światła
14. Eksportuj z profilami kolorów

Pierwsze siedem kroków artystka wykonywała w Midjourney.

Kolejny w Nano Banana lub Flux Context.

Kroki 9 i 10 w Magnific AI.

Kroki 11 i 12 w Photoshopie.

Kroki 13 i 14 w Lightroomie, aby nadać obrazowi bardziej realistyczny i analogowy, a mniej cyfrowy wygląd.

Niesamowite jak bardzo zmienił się świat retuszu fotograficznego i kompozycji od czasów, gdy sam się tym zajmowałem, oraz jak ogromnie AI przyczyniła się do tej zmiany.

Naprawdę, coś niesamowitego:

Aby uzyskać ten efekt końcowy:

Oczywiście podczas tej masterclass skupialiśmy się na obrazie.

Na kolejnym warsztacie Elena Berjillos z Freepik pokazała nam, jak stworzyć małą, kompletną kampanię do mediów społecznościowych dla marki takiej jak Adidas. Zaczynając od tego, jak zbudować prompt:

Tak, kampania była fikcyjna.

Tak, filmy nie dorównywały jakością nieruchomym obrazom — prawdopodobnie dlatego, że nie wykonano upscalingu —, ale sam pomysł i sposób realizacji w Freepik zostały bardzo dobrze wyjaśnione.

A kiedy odtworzyła reklamę Apple, najpierw zmieniając jej bohatera, a potem przechodząc z formatu poziomego na pionowy, ponownie utwierdziłem się w przekonaniu, że firmy, które nie tworzą reklam wideo, po prostu nie chcą tego robić — nie chodzi o brak zasobów.

Na tym kończę część z najważniejszymi punktami, ale poniżej zostawiam nagrania wszystkich prelekcji z obu dni.

Nie warsztatów — tych nie opublikowano.

I dobrze. Dzięki temu w przyszłym roku może sam zechcesz przyjechać.

Prelekcje online

Oto prelekcje. Mocny materiał, jeśli lubisz generatywną AI. Muszę uprzedzić, że są bardzo skierowane do twórców treści.

Dzień 1:

Dzień 2:

PS1: świąteczna reklama Coca-Coli

Właśnie w dniach konferencji Coca-Cola wypuściła swoją świąteczną reklamę, ponownie stworzoną z wykorzystaniem generatywnej AI.

Oto ona:

I jak możesz zobaczyć, jest po prostu rozwinięciem reklamy z zeszłego roku — pierwszej w firmie, która wykorzystywała AI:

Oglądając je jedna po drugiej, można całkiem dobrze zobaczyć, gdzie rok temu znajdowała się granica jakości filmu generowanego przez AI, a gdzie jest dziś, znacznie bliżej wielkich animowanych produkcji 3D w stylu Pixara.

Choć nadal ich nie osiąga. Jeszcze.

PS2: La rama de oro

Na zakończenie tego tygodnia z AI zostawiam ci podcast, który ma z tym wszystkim pewien związek, ponieważ występuje w nim Javi López, założyciel Magnific AI, startupu specjalizującego się w upscalingu obrazów za pomocą AI, kupionego w zeszłym roku przez Freepik za pokaźną sumę.

W podcaście Kapital Joana Tubau wspomniany Javi wraz z Joanem i Héctorem Garcíą — którego wcześniej nie miałem okazji poznać — rozmawiają o tym, czym jest sukces, jak go osiągnąć i jaką drogą sami przeszli.

Ich spojrzenie jest bardzo zbieżne z moim, o którym już czasem tutaj pisałem. Dlatego mogę tylko polecić odsłuchanie:

Jeśli spodobała ci się treść tego artykułu, możesz zapisać się przez formularz pod sekcją FAQ, aby otrzymywać nowe wpisy e-mailem.

Albo obserwować mnie na moim kanale YouTube, jeśli wolisz bardziej praktyczne treści.

Masz pytania o Upscale Conf 2025? Tutaj na nie odpowiadam

1. Czym jest Upscale Conf?

To coroczne wydarzenie Freepik poświęcone generatywnej AI dla twórców: projektowaniu, wideo, kreatywnym workflow i trendom w branży.

2. Kiedy i gdzie odbyła się edycja 2025?

4 i 5 listopada 2025 roku w pawilonie Sohrlin w Maladze.

3. Która prelekcja najbardziej wyróżniła się pierwszego dnia?

Wystąpienie Isabelity Virtual („Beta Version”). Łączy sztukę cyfrową z refleksją nad percepcją, pokazując prace takie jak Unseeing przywodzące na myśl klimat Black Mirror..

4. Jakie wnioski przedstawił Marten Kuipers?

Pokazał rzeczywiste przypadki, w których AI już wnosi wymierną wartość dla klientów. Jego główne przesłanie: AI to nie hype, lecz praktyka. Często zapominamy o podstawach — najpierw rozwiązuj realne problemy, a dopiero potem ścigaj „najnowsze nowinki”.

5. Co zaproponował Tey Bannerman w swoim wystąpieniu?

Scenariusz przyszłości, w którym systemy AI również będą decydentami, więc projekty i propozycje będą musiały przekonywać także je. Prowokacyjne spojrzenie na kreatywność pośredniczoną przez modele.

6. Czy były mniej istotne prelekcje?

Bardziej konwencjonalne były wystąpienie CEO Freepik, Joaquín Cuenca, oraz panel Chroma Awards. Wniosły mniej nowości.

7. Co drugi dzień wniósł w porównaniu z pierwszym?

Mniej inspiracji koncepcyjnej, a więcej skin in the game: pełne procesy, prawdziwe workflow i praktyczne pokazy profesjonalistów, którzy już codziennie pracują z AI.

8. Co wyróżniało warsztaty, które prowadziła Laura Pin?

Pokazała cały swój proces: od briefu klienta po finalną dostawę. To jasny przykład, jak AI zmieniła retusz, kompozycję i produkcję kreatywną.

9. Czego Elena Berjillos uczyła podczas swojej sesji?

Jak przygotować mini-kampanię do mediów społecznościowych — inspirowaną Adidasem — za pomocą narzędzi Freepik. Pokazała też, jak z AI i zmianą formatu dostosowywać filmy i reklamy, w tym remake reklamy Apple.

10. Czy można obejrzeć pełne prelekcje?

Tak. Freepik opublikował prelekcje na YouTube:

• Dzień 1: https://www.youtube.com/watch?v=emTMDz9_AEA
• Dzień 2: https://www.youtube.com/watch?v=7xxlnCzgXaM
  Warsztaty nie są dostępne.

11. Jaki związek ma artykuł ze świąteczną reklamą Coca-Coli?

Reklama z 2025 roku, również wygenerowana z użyciem AI, wyraźnie pokazuje rozwój syntetycznego wideo względem poprzedniego roku. Jest znacznie bliżej poziomu animacji 3D w stylu Pixara, choć nadal jeszcze go nie osiąga.

12. Dlaczego wspominasz podcast „La rama de oro”?

Ponieważ w odcinku występuje Javi López, założyciel Magnific AI przejętej przez Freepik. Rozmawiają o swoim podejściu do sukcesu, kreatywności i technologii, zgodnym z głównym przesłaniem artykułu.

13. Czy pojawi się więcej treści o konferencji lub generatywnej AI?

Tak. Artykuł zachęca do subskrypcji lub obserwowania kanału YouTube, by otrzymywać więcej praktycznych treści związanych z generatywną AI.