Uwaga, tu jest o czym opowiadać, bo historia produkcji tego filmu jest niemal równie ciekawa jak sam film.
W 2023 roku Warner Bros. postanowił odwołać premierę, mimo że film był gotowy i kosztował około 70 milionów dolarów. Powód był czysto finansowy: firma chciała uzyskać odpis podatkowy w wysokości około 30 milionów dolarów, chowając projekt do szuflady.
Decyzja wywołała liczne protesty filmowców i fanów Looney Tunes, aż Warner zgodził się na rozmowy o dystrybucji. Ostatecznie Ketchup Entertainment kupiło prawa w 2025 roku i doprowadziło do premiery w 2026 roku.
Cóż, byłaby to kolejna historia z restrukturyzacji firmy, gdyby nie jeden szczegół: film opowiada właśnie o małej, bezbronnej postaci, która postanawia przeciwstawić się ogromnej korporacji myślącej wyłącznie o zarabianiu pieniędzy..
Krótko mówiąc, sam Warner nieświadomie odegrał rolę w satyrze na swój własny film, a ta mała produkcja musiała walczyć ze smutnym losem, który wielkie studio jej zgotowało.
Memy robią się same.
Na szczęście Coyote vs. Acme trafił w końcu do kin. To bardzo zabawna komedia rodzinna, świetna wizualnie i wierna humorowi Looney Tunes.
Szkoda byłoby ją przegapić.
O czym jest Coyote vs. Acme?
Po całym życiu kupowania rakiet, materiałów wybuchowych, katapult i wszelkich wynalazków, by schwytać Strusia Pędziwiatra, Kojot postanawia pozwać ACME, firmę je produkującą, uznając jej wyroby za wadliwe.
W tym celu zatrudnia Kevina Avery'ego (Will Forte), dość przeciętnego prawnika zajmującego się drobnymi roszczeniami i wypadkami. Razem muszą zmierzyć się z potężnymi prawnikami międzynarodowej korporacji, wśród których wyróżnia się postać grana przez Johna Cenę..
Swoją drogą, pomysł nie jest nowy: pochodzi z satyrycznego artykułu Iana Fraziera opublikowanego w The New Yorker w 1990 roku. Trzydzieści sześć lat później powstał z niego film.
I to film mający dwa bardzo, bardzo wyraźne wzorce.
Roger Rabbit jest mamą
Najlepszą stroną Coyote vs. Acme jest bez wątpienia warstwa wizualna.
Film łączy żywych aktorów z postaciami animowanymi, co nieuchronnie przywodzi na myśl Kto wrobił królika Rogera?, to arcydzieło Roberta Zemeckisa z 1988 roku.
Ale minęło prawie czterdzieści lat i to widać.
Połączenie animowanych bohaterów z prawdziwymi planami wypada znacznie lepiej, tak naturalnie, że szybko zapomina się o oglądaniu dwóch technicznie odmiennych światów.
Postaci dzielą przestrzeń, chwytają przedmioty i wchodzą ze sobą w interakcje, a całość wcale nie zgrzyta. Wręcz przeciwnie, nawet w najbardziej szalonych scenach wszystko wygląda bardzo przekonująco..
Dla miłośników zarówno animacji, jak i tradycyjnego kina to wizualna uczta.
Warto tu krótko wspomnieć o Dave’ie Greenie, reżyserze, który wcześniej nakręcił Ziemia wzywa Echo (2014) oraz Wojownicze żółwie ninja: Wyjście z cienia (2016), dwie produkcje, w których również pracował z postaciami cyfrowymi.
Widać jego doświadczenie. Jest nawet ciekawy szczegół techniczny: podczas zdjęć używano naturalnej wielkości kukły Kojota , z którą aktorzy mogli wchodzić w interakcje. Ułatwiało im to grę — a przynajmniej zbliżało ją do tego, do czego przywykli — i pozwalało uniknąć patrzenia w pustkę.
A około 95% filmu nakręcono w prawdziwych lokalizacjach w Albuquerque, co dodaje całości wiarygodności.

A Better Call Saul jest tatą
Drugim ważnym skojarzeniem, które przyszło mi do głowy podczas seansu, było Better Call Saul..
I to nie tylko dlatego, że w obu historiach głównymi bohaterami są prawnicy.
Kevin Avery bardzo przypomina Jimmy'ego McGilla, naszego poczciwego Saula Goodmana: podrzędnego prawnika przyzwyczajonego do drobnych spraw, który nagle trafia w sam środek czegoś znacznie większego.
Są nawet do siebie podobni fizycznie.
Ale nie tylko o to chodzi. Są też reklamy, które tworzy dla kancelarii, oraz samo Albuquerque, gdzie rozgrywają się obie historie.
To zbyt wiele zbiegów okoliczności, by nie pomyśleć o serialu.
Nie znalazłem potwierdzenia, że to celowy hołd, ale podobieństwa istnieją.
Oczywiście Coyote vs. Acme nie ma narracyjnej głębi Better Call Saul. Wykorzystuje tematykę sądową przede wszystkim jako pretekst do komedii, ale porównanie samo się nasuwa.
Uroczy Kojot i mnóstwo Looney Tunes
Zaskoczyło mnie też to, jak film traktuje Kojota.
Przywykliśmy widzieć w nim złośliwe zwierzę opętane chęcią schwytania Strusia Pędziwiatra, ciągle konstruujące niewiarygodne wynalazki, które ostatecznie wybuchają mu prosto w twarz.
Tutaj zachowuje te cechy, ale poznajemy też znacznie bardziej uroczą stronę jego charakteru, dzięki której budzi sympatię. Nie spodziewałem się tego, a działa.
Film zachowuje również klasyczny slapstick Looney Tunes: uderzenia, eksplozje, absurdalne sytuacje i występy znanych postaci, które świetnie pasują do fabuły.
Dla najwierniejszych fanów są nawet ukryte drobne hołdy. Na przykład kancelaria Avery, Jones & Maltese nosi nazwiska Texa Avery'ego, Chucka Jonesa i Michaela Maltese'a, trzech kluczowych twórców tych kreskówek.
To mrugnięcie okiem, którego nie trzeba rozpoznawać, żeby dobrze się bawić, i które w niczym nie przeszkadza.

Film familijny bez większych ambicji
Jedną z zalet Coyote vs. Acme jest to, że znakomicie sprawdza się jako rozrywka dla całej rodziny.
Dzieci i dorośli mogą bawić się razem, bo humor jest bardzo bezpośredni. Film nie musi tworzyć różnych warstw narracyjnych dla widzów w różnym wieku, jak robi to Pixar.
Tutaj wszystko jest prostsze. Żarty działają same w sobie, a widz musi się tylko dać ponieść.
Ale to także największe ograniczenie filmu.
Film nie ma większych ambicji poza zapewnieniem nam dobrej zabawy. Historia jest prosta, rozwój wydarzeń dość konwencjonalny, a poruszane tematy nie są specjalnie pogłębiane.
Nie jest to zresztą zarzut, bo film doskonale realizuje swój cel. Po prostu nie szukaj więcej, bo więcej tam nie ma.
Podsumowanie: czy warto obejrzeć Coyote vs. Acme?
Tak, bez żadnych wątpliwości.
Coyote vs. Acme to zabawny, świetnie wyglądający film w pełni oddający ducha Looney Tunes.
Szczególnie spodobało mi się połączenie animacji z żywym planem, chyba największe osiągnięcie filmu.
Jego jedynym grzechem jest to, że nie mierzy wysoko. To prosta komedia, która chce bawić przez nieco ponad półtorej godziny i świetnie jej to wychodzi.
Dobry film familijny, idealny do obejrzenia z dziećmi albo po prostu do ponownego spotkania z kreskówkami, które zapewniły nam tyle radości.
Warto podziękować Ketchup Entertainment za wydobycie go z szuflady zapomnianych produkcji Warner Bros., bo naprawdę zasługuje na uwagę.
Informacje techniczne o Coyote vs. Acme
| Pozycja | Informacje |
| Tytuł oryginalny | Coyote vs. Acme |
| Rok premiery | 2026 |
| Kraj | Stany Zjednoczone |
| Reżyseria | Dave Green |
| Scenariusz | Samy Burch |
| Fabuła | Samy Burch, James Gunn i Jeremy Slater |
| Obsada | Will Forte, John Cena, Lana Condor i P. J. Byrne |
| Muzyka | Steven Price |
| Gatunek | Komedia, animacja i przygoda |
| Czas trwania | 102 minuty |
| Premiera w Hiszpanii | 18 września 2026 |
| Dystrybucja w Hiszpanii | Beta Fiction Spain |
| Kategoria wiekowa | Niezalecany dla dzieci poniżej 7 lat |
| Moja ocena | 3,5/5 |
Ocena
Dla kogo
✔️ Dla fanów Looney Tunes, którzy znajdą ulubionych bohaterów i ten sam szalony humor.✔️ Dla lubiących animację połączoną z żywym planem, zwłaszcza jeśli spodobał im się Kto wrobił królika Rogera?
✔️ Dla rodzin z dziećmi, bo to bezpośrednia rozrywka zarówno dla najmłodszych, jak i dorosłych.
✔️ Dla tych, którzy szukają lekkiej, zabawnej komedii bez zbędnych komplikacji.
Dla kogo nie
❌ Dla tych, którzy szukają skomplikowanej historii.❌ Dla tych, którzy nie lubią fizycznego i absurdalnego humoru klasycznych kreskówek Warnera.
❌ Dla tych, którzy oczekują czegoś ambitniejszego niż dobrze zrealizowana komedia familijna.
Najczęstsze pytania
Czy warto obejrzeć Coyote vs. Acme?
Tak. To zabawna komedia familijna, świetna wizualnie i wierna klasycznemu humorowi Looney Tunes.
Dlaczego Warner Bros. anulował Coyote vs. Acme?
Warner odłożył film na półkę w 2023 roku w ramach cięć kosztów i planowanego odpisu podatkowego. Później Ketchup Entertainment kupiło prawa i wprowadziło go do kin w 2026 roku.
Czy to film dla dzieci czy dorosłych?
Dla jednych i drugich. Bezpośredni humor działa w różnym wieku, bez potrzeby szczególnie złożonej fabuły.
Czy film inspirował się Better Call Saul?
Nie potwierdzono bezpośredniej inspiracji, ale podobieństw jest wiele: podrzędny prawnik, jego reklamy, wygląd protagonisty i sceneria Albuquerque.

Dodaj komentarz