Arco: świetlista opowieść między Ghibli a Moebiusem

Arco to jeden z tych filmów, które najpierw trafiają przez oczy. Potem zaczynasz cieszyć się jego tonem i tym, czym chce być.  

To film wizualnie wspaniały, piękny, z bardzo wyraźną osobowością artystyczną i rodzinny, ale nie głupi.

Najszybciej można by go wyjaśnić tak: 

Arco to świetlista podróż między Studio Ghibli a Moebiusem z duszą baśni.

W tym tkwi duża część jego uroku. 

Fabuła

Punkt wyjścia Arco opiera się na prostym pomyśle: chłopiec z odległej przyszłości spotyka Iris, dziewczynkę żyjącą w znacznie mniej pięknym roku 2075.

Od tego momentu film buduje klasyczną przygodę spotkania, odkrywania i podróży. Nie warto oczekiwać fabuły pełnej zwrotów akcji. Arco działa bardziej jak baśń niż jak zaskakująca historia.  

Najważniejsze nie jest tyle „co teraz się wydarzy”, ile podróż, świat, który rozpościera się przed tobą, i kontrast między idealną przyszłością, która mogła istnieć, a inną, mniej piękną, ku której najwyraźniej zmierzamy.

Między Studio Ghibli a Moebiusem

Myślę, że każdy, kto widział film, przyzna mi rację, że najlepsze w Arco to warstwa artystyczna. 

Uniesione miasta, krajobrazy przyszłości, sposób użycia koloru i sama idea peleryny jako elementu wizualnego mają ogromną siłę. Ta peleryna działa też bardzo dobrze jako koncept, bo jest obrazem prostym, prawie dziecięcym, ale mocnym. Nie potrzebuje racjonalnego wyjaśnienia, żeby zostać w głowie.

Tu właśnie pojawia się porównanie z Moebiusem. Przez ten sposób wyobrażania sobie otwartych, dziwnych, świetlistych i jednocześnie pięknych przyszłości. Są projekty, które przekazują to poczucie science fiction rysowanej spokojnie, czystą linią bez ozdobników.

Część Ghibli wynika bardziej z tonu: dzieciństwo, natura, emocje, spojrzenie na bohaterów i ta idea, że film animowany może mówić o poważnych sprawach, nie przestając być piękny.

A potem jest jeszcze E.T., który również całkiem dobrze pasuje jako odniesienie emocjonalne: dziewczynka spotyka kogoś, kto nie należy do jej świata i potrzebuje pomocy. Ta mieszanka czułości, dziecięcej przygody i rodzinnej science fiction jest bardzo podobna.

Łagodna science fiction z warstwami

W Arco jest oczywiście troska ekologiczna. Jest też wyraźny kontrast między utopijną przyszłością, z której przybywa bohater, a bardziej prawdopodobną —i gorszą— przyszłością, w której żyje Iris.

Ten kontrast wydaje mi się ciekawy. Świat Arco ma w sobie coś z obietnicy, z możliwości, niemal z wiary. 

Świat Iris natomiast wydaje się bliższy naszym obecnym obawom: technologia, dystans, nieobecni rodzice, zagrożona natura, odłączenie i chłodne rutyny.

Uważam, że ten kontrast bardzo dobrze działa w filmie rodzinnym. Oglądasz ładną przygodę, która pod spodem mówi o tym, dokąd zmierzamy i jaki świat zostawiamy bez popadania w łatwą krytykę.

Najlepsze w Arco

Jak wspomniałem wyżej, warstwa artystyczna opowiada obrazami, które zostają z tobą: uniesione miasta, kolory, peleryna, krajobrazy i kontrast między przyszłościami. To film, który warto zobaczyć dla jego wyobraźni.

Bardzo podoba mi się też ton. To film rodzinny, ale to, co proponuje, jest trochę bardziej złożone niż typowa animacja Disneya.

Poza tym dobrze działa jako baśń i jednocześnie jako historia science fiction. 

Nie wymaga od dorosłego widza wyłączenia mózgu, ale nie wymaga też od dziecka zrozumienia wszystkich warstw, żeby mogło się nim cieszyć. To udaje się tylko najlepszym dziełom animacji.

Najgorsze w Arco

Główny zarzut jest taki, że historia zaskakuje mniej niż jej świat wizualny.  

Fabuła jest prosta, wręcz dość rozpoznawalna, jeśli widziałeś wiele filmów o dzieciach, podróżach i przygodach powrotu do domu.

Nie uważam jednak, żeby był to poważny problem, bo sądzę, że Arco wcale nie próbuje iść w tę stronę. To baśń. A w baśni ważne nie jest to, że nie wiesz, dokąd idziesz, lecz jak cię tam prowadzą.

Krótko mówiąc, to film wizualnie świetny i prosty w rozwoju historii.

Werdykt

Arco wydał mi się naprawdę fajny film. 

Film, który bardzo dobrze wie, czym chce być: rodzinną przygodą science fiction, wizualnie piękną, z duszą baśni i z bardzo rozpoznawalnymi wpływami, ale użytymi z czułością.

Nie jest idealny i prawdopodobnie nigdy nie stanie się klasykiem jak inne dzieła Disneya czy Ghibli, ale moim zdaniem nie ma to znaczenia. 

Czasem film zdobywa cię światem, który tworzy, oraz uczuciem i wspomnieniem, które zostawia po zakończeniu. A Arco ma to wszystko.

Jeśli jesteś fanem Studio Ghibli, Moebiusa albo tej rodzinnej science fiction, która nie boi się być świetlista, nawet jeśli nazwą ją naiwną, na pewno będziesz się dobrze bawić.  

A jeśli chcesz puścić go swojemu dziecku, siostrzeńcowi, bratankowi albo jakiemukolwiek dziecku i sam zaczniesz oglądać, prawdopodobnie zostaniesz na kanapie aż do jego ładnego finału.

Dane techniczne

Pole	Dane
Tytuł	Arco
Rok	2025
Czas trwania	Około 88 minut
Reżyser	Ugo Bienvenu
Kraj	Francja
Gatunek	Animacja, przygoda, fantasy, dramat i science fiction
Obsada głosowa	Oscar Tresanini, Margot Ringard Oldra, Alma Jodorowsky, Swann Arlaud, Vincent Macaigne, Louis Garrel, William Lebghil i Oxmo Puccino
Dostępny na	Platformach cyfrowych, w zależności od dostępności